好的文字并非是为了给人生提供一份标准，而是应如一面镜子，能让读者反观到生命的真诚和繁复之美。

丰子恺的文字就是这样的一面镜子。他时常会对镜中的自我进行深刻的解剖，然后再将解剖后的自我分毫不差地交给读者，让读者在面对人生同样的繁杂与困惑时可以获得一些简明而质朴的洞见。在读丰子恺的文字时，这样的解剖时常又会带着一种可释人生的魔力，一旦着魔后便会难以释手。而这种魔力，在丰子恺的文字中就表现为他毕生所追求的“三重味道”。

一重是对自然之美的追求。如他言“美”都是神的手所造，假手于“神”而造美的是艺术家；二重是对儿童式本真的眷恋。这在他《儿女》一文中感触颇深，“孩子们尚保有天赋健全的身手与真朴活跃的元气，岂像我们的穷屈？揖让、进退、规行、矩步等大人们的礼貌，犹如刑具，都是戕贼这天赋的健全的身手。于是活跃的人逐渐变成了手足麻痹、半身不遂的残废者。残废者要求健全者的举止同他自己一样，何其乖谬！”读来心灵颤动之余，不免让人掩面愧叹。三重是对生命无常的解剖。丰子恺常把对生命的无常以及一切的惶惑直接暴露于文字中，让人读来有些许尖锐。然而，也正因这种尖锐才让文字有了力度，才使得解剖之深能直抵每个人的内心，让心灵获得一种终极感的超脱与意义的释然。这让我时常想起丰子恺为保护民族心灵和国家未来，历经46年所创作的《护生画集》。

这样的文字如灯塔，当我们面对前路的复杂与未知，那些富含着个人体感与思索的文字便有了独特的意义。这样的灯塔虽不能完全照亮每个人的道路，却能让我们看到自己的人生想要去哪里远行。

这时常让我想起自己每逢读到好文字时的感受，没有太多拍案叫绝的惊喜，反而只是感觉像一位阔别已久的好友突然敲门来访，让自己心门大开，随后促膝长谈，三天三夜都不觉疲顿。反观如今，似乎越难从现在的文字寻到这样的好友。所以，丰子恺文字中那些孩子般的童真，那些如哲人般对人生终极的思悟，在历经了百年的洗涤后，才越发显得芳香四溢，弥足可贵。